במשך למעלה מחמישים שנה אמן החלל והאסטרונומיה עטור הפרסים, דייוויד א 'הרדי, לקח אותנו למקומות שרק יכולנו לחלום עליהם לבקר. מדהים לראות את עבודתו המוקדמת ולראות עד כמה מדויק הציג נופים ונופים מרוחקים, ובוודאי שציוריו של תחנות חלל ובסיסים על הירח ומאדים עוררו השראה לדורות של מטיילים בחלל מלאי תקווה.
הרדי פרסם את עבודתו הראשונה בשנת 1952 כשהיה בן 15. הוא איייר והפיק עטיפות לעשרות ספרי מגזינים ומדע בדיוני. הוא כתב ואייר את ספריו שלו ועבד עם אגדות אסטרונומיה וחלל כמו פטריק מור, ארתור סי קלארק, קרל סגן, ורנר פון בראון, ויצחק אסימוב. עבודותיו הוצגו ברחבי העולם, כולל במוזיאון האוויר והחלל הלאומי בוושינגטון, בו שוכנים שניים מציוריו.
מגזין החלל גאה להכריז כי הרדי עזר לנו לעדכן את הבאנר בראש אתר האינטרנט שלנו (שתוכנן במקור על ידי כריסטופר סיסק) כך שיהיה מדויק יותר מבחינה אסטרונומית.
הרדי התחיל לאחרונה לערוך אתר אינטרנט חדש משלו בו מבקרים יכולים לעיין וללמוד יותר על עבודותיו, ולקנות הדפסים ופריטים אחרים.
הייתה לנו הזדמנות לדבר עם הרדי על אמנות החלל המתמשכת שלו ועל הקריירה שלו:
מגזין החלל: כשהתחלת את אמנות החלל שלך לראשונה, לא היו תמונות מ- Voyager, Cassini, Hubble וכו 'כדי לתת לך רעיונות למשטחים פלנטריים ולתצוגות חלל צבעוניות. מה הייתה ההשראה שלך?
דייוויד הרדי: נאלצתי להסתכל דרך טלסקופ כשהייתי בערך 16. אתה רק צריך לראות את הצללים הארוכים המתגנבים על פני מכתש ירחי כדי לדעת שזה עולם. אבל מצאתי גם את הספר 'כיבוש החלל' בספריה המקומית שלי, וציורי הצילום של צ'סלי בונסטל של הירח וכוכבי הלכת פשוט פוצצו אותי! ידעתי שאני רוצה להפיק תמונות שיראו לאנשים איך זה באמת בחוץ - לא סתם דיסקי אור מטושטשים דרך טלסקופ.
UT: ועכשיו כשיש לנו חלליות כאלה ששולחות בחזרה תמונות מדהימות, איך זה שינה את האמנות שלך, או איך התמונות בחלל עוררו אותך?
הרדי: היה לי מזל להתחיל כשעשיתי זאת, מכיוון שבשנת 1957 היה לנו את ספוטניק, ואז התחיל חקר החלל באמת. התחלנו לקבל תמונות של כדור הארץ מהחלל, ושל הירח מבדיקות ומסללים, אחר כך של מאדים, ובסופו של דבר מכוכבי הלכת החיצוניים. כל אחד מאלו אפשר לייצר ציורים טובים יותר ומציאותיים ומדויקים יותר של עולמות אלה.
UT: אנו נדהמים מהעבודה המוקדמת שלך - היית כל כך צעיר ועשית אמנות חלל כל כך מדהימה! איך זה מרגיש לקבל השראה לכמה דורות של אנשים? - בטח שהאמנות שלך גרמה לרבים לומר "אני רוצה ללכת לשם!"
הרדי: אני בהחלט מקווה שכן - זה היה הרעיון! בשנת 1954 פגשתי את האסטרונום פטריק מור שביקש ממני להמחיש ספר חדש בשנת 1954, והמשכנו לעבוד יחד עד ימינו. אז רצינו לעשות מעין גרסה בריטית של "כיבוש החלל", שקראנו לה "אתגר הכוכבים". בשנות החמישים לא מצאנו מוציא לאור - כולם אמרו שזה "ספקולטיבי מדי!", אבל ספר עם שם זה יצא בשנת 1972; באופן אירוני (ולא יאומן), ממש כאשר בני האדם ביקרו בירח בפעם האחרונה. קיווינו שנחיתות הירח הראשונות יובילו לבסיס ושנמשיך למאדים, אך מכל מיני סיבות (בעיקר פוליטיות) זה מעולם לא קרה. בשנת 2004 הפקפנו פטריק ואני ספר בשם 'עתיד: 50 שנה בחלל', שחגג יחד את 50 שנותינו. זה היה כותרת המשנה: 'אתגר הכוכבים: מה חשבנו אז - מה שאנחנו יודעים עכשיו.'
לעתים קרובות אני מגלה שאמני חלל צעירים יותר אומרים לי שהם הושפעו מאתגר הכוכבים, בדיוק כמו שהושפעתי מכיבוש החלל, וזה כבוד גדול.
UT: אילו מקומות על כדור הארץ הכי השראו לאמנות שלך?
הרדי: אני נשיא עבר (וכיום סמנכ"ל אירופה) של האיגוד הבינלאומי לאמנים אסטרונומיים (IAAA; www.iaaa.org). אנו מקיימים סדנאות באזורים הכי 'זרים' של כדור הארץ. דרך אלה הייתי בגעש הרי הוואי ואיסלנד, לעמק המוות קליפורניה, גרנד קניון ומכתש המטאור, אריזונה, לניקרגואה. כל אלה מספקים לא רק השראה אלא אנלוגים מעולמות אחרים כמו מאדים, איו או טריטון, כך שנוכל להפוך את עבודתנו לאמינה ואותנטית יותר - כמו גם יפה יותר, בתקווה.
UT: כיצד הטכנולוגיה שינתה את אופן ביצוע עבודתך?
הרדי: תמיד המשכתי להתעדכן בטכנולוגיה חדשה, עושה שימוש בסרטים מצולמים, בצילום (בעבר עשיתי את כל עבודות ועיבוד החדר האפל שלי), ולאחרונה מחשבים. קיבלתי Atari ST עם 512k RAM (כן, K!) של זיכרון RAM בשנת 1986, וה- Mac הראשון שלי בשנת 1991. אני משתמש בפוטושופ מדי יום, אבל אני כמעט ולא משתמש בטכניקות תלת מימד, מלבד Terragen כדי להפיק נופים בסיסיים ופוסטר לדמויות. אני כן מרגיש שטכניקות דיגיטליות בתלת מימד יכולות להפוך את האמנות לבלתי אישית. זה יכול להיות קשה או בלתי אפשרי לדעת מי יצר אותו! ואני עדיין נהנה לצייר באקריליק, בעיקר עבודות גדולות שעליהן אוכל להשתמש 'אימסטו' - להניח על צבע בעובי עם סכין פלטה ולהכניס טקסטורות שלא ניתן לייצר דיגיטלית!
UT: האתר החדש שלך משמח לעיין - איך הטכנולוגיה / האינטרנט עוזרים לך לחלוק את עבודתך?
הרדי: תודה. קשה עכשיו לזכור איך פעם עבדנו כשהיינו מוגבלים לשליחת עבודה בדואר, או בפקסים של רישומים וכן הלאה. היכולת לשלוח תחילה jpeg עם רזולוציה נמוכה לאישור, ואחר כך רזולוציה גבוהה כדי להופיע בספר או על שער מגזין, היא אחד היתרונות העיקריים, ואכן שמחות גדולות, של הטכנולוגיה החדשה הזו.
UT: אני מדמיינת אמן כאדם העובד לבדו. עם זאת, אתם חלק מקבוצת אמנים ומעורבים רבות באיגוד אמני המדע הבדיוני והפנטזיה. כמה מועיל לקיים אסוציאציות עם אמנים אחרים?
הרדי: זה נכון שעד 1988, כשפגשתי אמנים אחרים של רשות העתיקות (גם ארה"ב, קנדה וגם אז, סובייטית, כולל הקוסמונאוט אלכסיי לאונוב) באיסלנד, שקלתי את עצמי כזאב בודד. אז זה היה כמעט כמו 'לצאת מהארון' לפגוש אמנים אחרים שהיו באותו אורך גל ויכולים להחליף הערות, רמזים וטיפים.
UT: האם יש לך תמונה אהובה שיצרת?
הרדי: בדרך כלל האחרון! שהיא במקרה זה עמלה לציור ברוחב מטר על בד שנקרא 'ירח הקרח'. שמתי את זה בפייסבוק, שם קיבלו כמאה תגובות ו'אהבתי '- הכל חיובי, אני שמח לומר. אפשר לראות שם בדף שלי, או באתר שלי, www.astroart.org (הערה של UT: זהו ציור באקריליק על בד מתוח, עם התיאור "ירח קרח כחול של ענק גז, עם מבטלים חללית שלא אמורה להיראות כמו חללית במבט ראשון. ")
UT: כל דבר אחר שאתה מרגיש חשוב לאנשים לדעת על העבודה שלך?
הרדי: אני כן מרגיש שאנשים חשובים למדי להבין את ההבדל בין אמנות אסטרונומית או חלל, לבין SF ('מדע בדיוני') או אמנות פנטזיה. האחרון יכול להשתמש בהרבה יותר דמיון, אך לרוב מכיל מעט מאוד מדע - ולעתים קרובות הוא טועה למדי. אני גם מפיק עבודות SF רבות, שניתן לראות באתר שלי, ועשיתי כ -70 כריכות עבור 'המגזין לפנטזיה ומדע בדיוני' מאז 1971, ורבים עבור 'אנלוגי'. אני גם סגן נשיא התאחדות אמני מדע בדיוני ופנטזיה (ASFA; www.asfa-art.org). אבל אני תמיד מוודא שהמדע שלי צודק! הייתי רוצה לראות גם אמנות חלל המקובלת יותר בגלריות אמנות ובעולם האמנות בכלל; אנו נוטים לחוש שולי.
UT: תודה שסיפקת למגזין החלל כרזה "מדויקת" יותר - אנו מאוד מעריכים את התרומה שלך לאתר שלנו!
הרדי: התענוג שלי.
ראה עוד באתר של הרדי, AstroArt או בדף הפייסבוק שלו. לחץ על אחת מהתמונות כאן כדי לעבור ישירות לאתר של הרדי לקבלת מידע נוסף על כל אחת מהן.
