ליילה אמינדולדה היא המייסדת והשותפה המנהלת של אמינדולדול ושות ', LLP בניו יורק, שם היא מתמחה באמנות, מורשת תרבותית ודיני קניין רוחני. Amineddoleh תרם מאמר זה ל- Live Science קולות מומחים: Op-Ed & Insights.
בחודש שעבר, התמזל מזלי ונהניתי מצפייה פרטית בסרט "Salvator Mundi" של לאונרדו דה וינצ'י. זו הייתה חוויה מדהימה, לא בגלל האסתטיקה של הציור, אלא בגלל תהילתו. כחובב של דה וינצ'י, אני מסתמך על ידי גאונותו. היסטוריונים לאומנות שמחים על ממצאים חדשים של דה-וינצ'י, ואספני אמנות מבקשים להחזיק במשהו של האיש שהבליט את הרנסאנס. מכירת "Salvator Mundi" ("מושיע העולם") הייתה שיחת עולם האמנות, אך מחיר המכירה הותיר אנשים רבים המומים. כיצד יכול ציור, לוח יחיד, למכור תמורת 450.3 מיליון דולר?
מחיר מופקע זה מעלה את השאלה: מה בדיוק רכש הקונה? מאתגר לומר שהקונה רכש קטע המתאר את גאונותו של דה וינצ'י. הסיבה לכך היא שיצירת המופת של דה וינצ'י צברה נזק במהלך השנים, מה שגרם לשמרני האמנות לתקן בכבדות ולמעשה לשנות ולהפחית את הברק שלה.
במקום זאת, סביר להניח שהקונה רכש את "Salvator Mundi" כסוג של גביע - ציור שהוא מפורסם פשוט בגלל שהוא קשור לדה-וינצ'י, לא בגלל הערך המובנה, הדתי או האמנותי שלו.
מכירה פומבית של שיאים
עם הצעת מחיר של 100 מיליון דולר מאת ערב צד ג 'שהובטח על ידי כריסטי, רוב המומחים בשוק האמנות ניבאו מכירת שיאים של מעל 200 מיליון דולר. המחיר הקודם הגבוה ביותר ששולם במכירה פומבית עבור ציור היה 179.4 מיליון דולר עבור "Les Femmes d'Alger" של פיקאסו, והדה-וינצ'י נמכר ביותר מפי שניים מהסכום הזה. המחיר האסטרונומי מאותת הרבה דברים על שוק האמנות. ראשית, Old Masters הם באופנה. השיאים כבר לא נשברים רק על ידי אמנים מודרניים כמו סזאן, מודיגליאני, מונק ופיקאסו. כמו בימי הסוחר הידוע ג'וזף דיוואן ועמיתו לאניניו, ברנרד ברנסון, כעת מפקדים על ידי Old Masters שוב שוברים על שיאים.
בדומה למכירות של דואבן, "Salvator Mundi" שווק בכבדות - כריסטי שכר את חברת הפרסום Droga5 כדי לנהל את הקמפיין. הציור הוא דתי, דימוי של ישו. עם זאת, זה נקרא "המונה ליזה" הזכרית, המפנה את האומנות והערך האייקוני של הדיוקן המפורסם והיחיד ("מונה ליזה") הוא יצירות האמנות הידועה והיקרה ביותר כוכב הלכת). הקמפיין כלל הודעות לעיתונות בינלאומיות, סרטונים (אחד מהם כלל ידוענים, כמו לאונרדו הידוע אחר, מר דיקפריו), והטענה שמדובר ביצירה האחרונה של אדון הרנסנס בידיים פרטיות, והתייחסו לפאנל כ"האחרון דה וינצ'י " . "
למעשה, זה לא נכון. "מדונה של יארנוונדר" נמצאת באוסף Buccleuch Art, אוסף פרטי מרשים בבריטניה. עם זאת, "Salvator Mundi" התפרסם כציור דה וינצ'י היחיד בבעלות פרטית. עם זאת, מספר העבודות המצומצם של האמן (ישנם מעטים מ 20 ציורים ששרדו על ידו) הופכים את כולם ליקרים במיוחד.
כריסטי גם החליט בחוכמה למכור את יצירות הרנסאנס במהלך מכירה פומבית בערב העכשווי, מכירה שידעה כמושכת אספנים ורוכשי ידוענים גדולים. בית המכירות הפומביות הסביר את מיקומו הלא שגרתי עם ההצהרה, "למרות שנוצר לפני כ -500 שנה, יצירתו של לאונרדו משפיעה לא פחות על האמנות שנוצרת כיום כמו שהייתה במאות ה -15 וה -16. הרגשנו שההצעה הציור הזה בהקשר של שלנו מכירת ערב לאחר המלחמה ועכשווית היא עדות לרלוונטיות המתמשכת של תמונה זו. "באופן הומור, מבקר אחד ציין כי היא נמכרה עם פריטים לאחר המלחמה מכיוון ש -80 אחוז מהיצירה נצבעה לאחרונה במהלך השימור.
מקור ממושך
האם ההיסטוריה של הפאנל באמת נמשכת חזרה לפני למעלה מ 500 שנה? מקורו מרתק וקשור לתמלוגים. על פי ההערכה, הוזמן בסביבות 1500 עבור לואי ה -12 הצרפתי וחבורתו, ובסופו של דבר הוא עשה את דרכו לרשותו של צ'ארלס הראשון מאנגליה בשנת 1625. הציור כביכול החלף ידיים פעמים רבות עם בני משקי בית מלכותיים עד אמצע -המאה ה 18. העבודה נעלמה במשך מספר שנים. הוא נרכש בסופו של דבר בשנת 1900 (לאחר ציור יתר כבד), לאחר מכן עשה את דרכו לוויילס שם שרד באורח פלא הפצצה במהלך מלחמת העולם השנייה. זה אוגר בבית שהופצץ, ובכל זאת הוא שרד במזל מוחלט. הציור נמכר לבסוף במכירה פומבית בשנת 1958 בלואיזיאנה בכ -90 דולר.
הערך עלה דרמטית במאה הנוכחית. הוא נמכר במכירה באחוזה בשנת 2005 תמורת 10,000 דולר לקונסורציום לאמנות. הקבוצה שכרה את דיאן דווייר מודסטיני, שמרנית במכון לאמנות באוניברסיטת ניו יורק, כדי לשחזר את הציור. לאחר עבודות נרחבות הוא הופיע בתערוכה משנת 2011 בגלריה הלאומית בלונדון, שזוהתה כ"דה וינצ'י "שהתגלה לאחרונה. עם אישורו של המוזיאון נמכר הציור לאיש העסקים השוויצרי איב בובייה. אך כעת המחיר היה גבוה בהרבה - פי 8,000 ונמכר ב -80 מיליון דולר. יועץ האמנות השוויצרי העלה את העבודה תמורת 127.5 מיליון דולר. הקונה, המיליארדר הרוסי הידוע דמיטרי ריבולובלב, העביר אותו לחנות של כריסטי במה שהתברר כמכירת המפוצץ של העשור.
ליאו אמיתי?
כאשר הקונסורציום רכש את היצירה בשנת 2005 זה היה צבוע יתר על המידה עד שקשה היה לזהות אותו כ- da Vinci. הוא נפגע גם ובצורך נואש בשיקום, האמינו שהוא עותק של יצירה מקורית של דה וינצ'י מאת תלמידו של המאסטר, ג'ובאני אנטוניו בולטרפיו. מאז רכישת הקונסורציום בשנת 2005, מומחים רבים תמכו בייחוסו והוא הפך למקובל ככל האפשר כ- da Vinci. אניני טעם כמו מרטין קמפ, פרופסור לאמריטוס להיסטוריה של אמנות באוניברסיטת אוקספורד, בריטניה, ואחד המומחים המובילים של דה וינצ'י, סבורים שיש לה "נוכחות" כמו יצירות אחרות של דה וינצ'י. מצד שני, המבקרים מצביעים על המוצא העכור שלה, הכדור הלא מושלם (מה שמשקף חוסר הבנה באופטיקה), ועל שטותיות כללית כדי להכפיש את הייחוס של דה וינצ'י.
עבור אניני טעם התומכים בייחוס דה וינצ'י, מה הם תומכים בדיוק? רוב הדברים שנראים אינם על ידי דה וינצ'י מכיוון שהעבודה שוחזרה בהרחבה. עם רק חלק קטן מהעבודה שנותרה בפועל על ידי המאסטר, מדוע היא עדיין מיוחסת לו? זה מעלה את השאלה: מהי מחבר? מתי ציור חדל להיות היצירה "המקורית" של האמן?
כעורך דין לאמנות, אני עובד בעניינים הקשורים לאימות וזיוף. באחד המקרים, אחד הלקוחות שלי רכש עבודה ששינו על ידי בעלים קודם. אי שם בתולדות היצירה, מישהו הוסיף תמונות נוספות לעבודת הכנה של ואן גוך כדי להגדיל את ערכה. מידע זה התגלה לאחר המכירה, אך האם יש צורך לחשוף מידע אודות שינוי לקונה פוטנציאלי?
כאשר נמכרים אומנות יקרת ערך, בדרך כלל העסקה מלווה בהסכם רכישה ומכירה המפרט מידע אודות היצירה, כולל זהות האמן ומצב האובייקט. ייצוגים ואחריות אלה הם בסיס ההסכם - זהותו של אמן ומצב היצירה הינם היבטים מהותיים בהסכם ויש לכבוש אותם באחריות. אם הגרפיקה לא תואמת את הצהרותיו או הבטחותיו של המוכר, יתכן שקונה יוכל לבטל, כלומר דרישה לביטול ההסכם ולבטל את המכירה. אולם מכירת "Salvator Mundi" דוחפת את גבולות האימות מכיוון שהיא מאותתת שיצירות ששוחזרו בכבדות, המתקרבות בצורה מסוכנת להיותם עותקים, נמכרות כמקוריות אותנטיות במחירים גבוהים במיוחד.
מעניין לקחת בחשבון את המונח "אותנטי". מה הופך יצירה לאותנטית? האם שיקום כבד משנה את הייחוס? האם ציור יכול לאבד את המחבר שלו? האם הייחוס נובע רק לאחר שיד האמן נוגע ביצירה? במקרה זה, המכירה של 450.3 מיליון דולר זו היא תוצר של "פולחן האמן". במהלך הרנסנס, אנשים החלו להאמין שאמנים הזרים משהו מעצמם ביצירותיהם. פולחן האמן הדגיש את גאונותו האישית של היוצר. יצירות של דמויות דמויות פולחן אלה נחשקו. כל דבר שאפילו נגע באחד הגאונים היצירתיים הללו הפך להיות בעל ערך, באותה צורה שבה כל דבר שנגע בו דמות קדושה או דתית התברך, המגלם תכונות קדושות. יצירות אמנות אלה הפכו כמו שרידים - יקרים ומבוקשים מאוד. האם זו רק תחינה להתחבר לאמן?
"Salvator Mundi" שוחזר בכבדות. דה רובי מה שנראה לעין לא נעשה על ידי דה וינצ'י. זה התברר כאשר צילומי העבודות לפני השחזור הופצו ברשת. תומאס קמפבל, לשעבר מנהל המוזיאון המטרופוליטן לאמנות, פרסם תמונה שלו באינסטגרם עם הכיתוב, "450 מיליון דולר ?! מקווה שהקונה מבין סוגיות שימור ... @christiesinc #leonardodavinci #salvatormundi #readthesmallprint." חלק מהתעשייה לא התקבל יפה על תפקידו. עם זאת, השוק עדיין קיבל את העבודה הזו של דה וינצ'י.
מה כתוב על השוק? עם המספר המצומצם של מאסטרים ישנים עם פרנסנס חזק, זה עשוי לאותת על נכונותם של אספנים להוציא סכומי עתק על יצירות או חפצים פחות נחשקים עם תקופות עכורות. מדהים שמישהו ישלם כמעט חצי מיליארד דולר על חתיכה עם ייחוס שנוי במחלוקת. כפי שאוואן בירד, מנהל שירותי אמנות לאמנות בארה"ב, אמר ל- CNBC, "זה גביע, לא ציור של מאסטרים ישנים."
זה מה שהפך שוק האמנות? אם הציור הזה הוא גביע, אז "Salvator Mundi" איבד את משמעותו. היצירה כבר לא מוערכת בזכות תכונותיה הטבועות, הדתיות או האמנותיות, אלא בזכות הקשר שלה לצייר שעברו שלו אפוף מסתורין וגאונות. ומה עם נושא הציור? מה עם האיש שבתמונה? בסיכון להישמע נדוש, מה היה ישוע חושב?
אני חושב שהמחיר המדהים מופרך. זה מזעזע את המצפון. הסכום ששולם קשה למרבית אוכלוסיית העולם קשה לתפוס, וככל הנראה בלתי אפשרי להבנה עבור קהילות חסרות מי שתייה נקיים וגישה לטיפול רפואי, עבור אנשים החיים בעוני מחוספס, וההמונים הרעבים. אנשים רבים עשו סכומי כסף רבים מיצירה זו, ושוק האומנות החזק תומך בבירור ומעודד מכירות מסוג זה. כחובבו של דה וינצ'י, זה מעציב אותי ששמו נעשה סחורה ומשווק למכור דימוי של ישו הנוצרי שהוא צל ליצירתו המקורית.
הדעות המובאות הן של המחבר ואינן משקפות בהכרח את השקפותיו של המו"ל. גרסה זו של המאמר פורסמה במקור ב- Live Science.
